Ballet er dybt naturstridigt
Besøgstid 05. maj 2010 kl. 10:03
på
P1
Dagen og livet begyndte først rigtigt, når Nikolaj Hübbe havde lavet sin morgenskole. Morgenskolen betød at klargøre, rense og stemme instrumentet, i hans tilfælde kroppen. Træning. Gentagelser. Pliéer og piruetter. Fintune hver en bevægelse og muskel. Hver evig eneste dag. Indtil han en dag holdt op. Og erfarede, at dagen og livet alligevel fortsatte.
Et lysende talent
Der har altid stået ballet på Nikolaj Hübbes dagsorden. Hele hans liv har handlet om at danse og gør det stadig. Selvom hans balletsko nu er gået på pension, er den 43-årige Hübbe stadig aktiv både som en efterspurgt balletlærer, instruktør og iscenesætter. Og så er der jo jobbet på Det Kgl. Teater som balletchef, en stilling han tiltrådte i 2008. Vel og mærke efter 16 år ved New York City Ballet, hvor han også nåede at sætte sine spor med sit lysende talent.
Ballet er naturstridigt
Nikolaj Hübbes karriere er som talentet enestående. Med sin stærke udstråling har den tidligere solodanser for længst danset sig ind i ballethistorien. Både i udlandet og i Danmark, hvor han bl.a. huskes for sine præstationer i klassiske balletter som bl.a. Romeo og Julie, Napoli og Sylfiden. Men bag enhver optræden lå timer med gentagelser og stræben efter perfektion. En perfektion, der både har kostet smerter og utallige skader. Sådan er det, hvis man vil være en af de bedste:
- Dem der vil danse på et højt plan uden smerter og skavanker... det kan man godt glemme, siger Nikolaj Hübbe og fortsætter:
- Ballet er dybt naturstridigt. Vi vender fysisk på vrangen. Jeg går ind for hele og sunde mennesker, men jeg går også ind for god kunst. Og der får man sgu nogle rifter. Sådan er det.
Brændende tilstedeværelse
Han er blevet kaldt øjeblikkets mester og en dybt passioneret danser. Hans evne til at få publikums opmærksomhed hver gang, han gik på scenen har altid været bemærkelsesværdig. Selv mener han, at succesen ligger i en momentan og brændende tilstedeværelse, der indfandt sig, så snart han dansede ind på scenen:
- Hvert moment var at leve, at eksistere på en scene fra øjeblik til øjeblik. Gribe nuet og sende det ud til publikum i mørket, at være i øjeblikket. Jeg tror i virkeligheden, at det var det, der var mit talent, siger Nikolaj Hübbe.
Han erkender, at det gav et særligt sus at modtage folks hyldest. At blive set på og fornemme publikums forelskelse. Alligevel var suset og evnen til at virke tilstedeværende forbundet med en vis dobbelthed. Angsten for at gå på scenen var en følgesvend, som ikke kom til at fylde mindre med årene.
- Jeg var bange for ikke at slå til, ikke at være nok til stede. Derfor blev tilstedeværelsen endnu mere vigtig, endnu mere pågående. Jeg blev faktisk endnu mere væk, jo ældre jeg blev, forklarer Nikolaj Hübbe.
Balletchef med visioner
Der er stor forskel på en rutineforestilling, og at være en rutineret danser. Det må aldrig blive til en pølsefabrik med rutiner. Derfor valgte Nikolaj Hübbe også at tage til New York, mens karrieren i Danmark kørte på skinner. Han skulle ikke ende som en stivnet danser. Nu er han tilbage, hvor det hele begyndte - denne gang i rollen som balletchef på Det Kongelige Teater.
Selvom det er slut med at optræde, har Nikolaj Hübbe stadig masser af visioner og kreative ideer til, hvad en god balletchef skal kunne:
- Han skal opildne, inspirere, fralære og udlære, vise vej, g’i og gi’ og gi. Holde morgenskole, undervise, hjælpe, instruere, producere. Sparke røv!, griner Nikolaj Hübbe.